Hər hansı bir yaradıcılıq izah oluna bilməyən bir möcüzənin bir hissəsidir. İvan Aivazovski əhəmiyyətsiz, lakin misilsiz dəniz mənzərəsini çəkmək üçün bir saat çəkərkən niyə minlərlə insan rəsm çəkir? Niyə hər hansı bir müharibə haqqında minlərlə kitab yazılır, “Müharibə və Sülh” Lev Tolstoy, “Stalinqrad Xəndəklərində” isə yalnız Viktor Nekrasov tərəfindən əldə edilir? İstedad dediyimiz bu ilahi qığılcım kimə və nə vaxt gəlir? Və niyə bu hədiyyə bəzən bu qədər seçicidir? Mozart çox güman ki, torpaqlarımızda gəzən ən parlaq insanlardan biri idi və dahi ona nə verdi? Sonsuz intriqalar, davalar və gündəlik bir parça çörək uğrunda gedən bir döyüş, ümumiyyətlə, itirildi.
Digər tərəfdən, aşağıda həyatından bəhs ediləcək məşhur bəstəkarların tərcümeyi-hallarını öyrənərkən, heç bir insanın onlar üçün adi insanlardan daha çox dərəcədə yad olmadığını başa düşürsən. Tərcümeyi-halında demək olar ki, hər bəstəkarın yox, yox, hətta sürüşmələri “patronunun arvadına aşiq oldu” (yəni bayağı və ya aclıqdan ölməyinizə icazə verməyən və ya gündə 12 saat notlar yazmaq məcburiyyətində qaldığınız bir insan), “aşiq oldu 15 -Prenses NN'nin bir yaşlı qızı "və ya" təəssüf ki, pulu çox sevən istedadlı bir müğənni XX ilə tanış oldum. "
Və dövrlərin adətlərindən bəhs etsəydi yaxşı olardı. Ancaq həyat yoldaşları və kreditorlar tərəfindən soyulmuş musiqiçilərlə eyni zamanda, istedadlarını nisbətən rahat şəkildə kapitallaşdıran və ətrafdakıların həsədinə səbəb olan həmkarları var idi. Jean-Baptiste Lully, "Günəş Kralı" nın ona olan marağını itirdikdən sonra da, xəstə, zəngin bir insanın həyatını sürdürdü. Dəfələrlə şayiələrlə lənətlənmiş, lakin Mozartın ölümündə günahsız olan Antonio Salieri həyatını zəngin bir qocalıqda başa vurdu. Gənc italyan bəstəkarlar hələ də Rossini mükafatını alırlar. Göründüyü kimi, bəstəkarın istedadına adi bir sağlam düşüncə və təcrübə çərçivəsi lazımdır.
1. Dünya opera tarixi Claudio Monteverdi ilə başladı. Bu görkəmli İtalyan bəstəkarı 1567-ci ildə məşhur ustalar Guarneri, Amati və Stradivari'nin yaşadığı və işlədiyi şəhər olan Cremona'da anadan olmuşdur. Onsuz da gənc yaşlarında Monteverdi bəstəkarlıq istedadı nümayiş etdirdi. 1607-ci ildə Orpheus operasını yazmışdır. Monteverdi çox cüzi bir dramatik librettoda dərin dram qurmağı bacardı. Bir insanın daxili dünyasını musiqi ilə ifadə etməyə ilk cəhd edən Monteverdi idi. Bunu etmək üçün bir çox alətdən istifadə etməli və özünü əla alətlər ustası kimi göstərməli idi.
2. Fransız musiqisinin banisi Jean-Baptiste Lully mənşəli İtalyan idi, lakin XIV Lüdovik onun işini o qədər bəyəndi ki, günəş kralı Lully-yə "musiqi müdiri" təyin etdi (indi bu vəzifə "musiqi naziri" adlanacaqdı), onu zadəganlara qaldırdı və ona pul yağdırdı. ... Təəssüf ki, hətta böyük kralların da taleyə gücü yoxdur - Lully dirijorun çubuğu ilə sancılaraq qanqrenadan öldü.
3. Dahi Antonio Vivaldi, bildiyiniz kimi yoxsulluq içində öldü, mülkləri borclara görə izah edildi və bəstəkar yoxsullar üçün pulsuz bir məzarda dəfn edildi. Üstəlik, əsərlərinin əksəriyyəti uzun müddət itkin düşdü. Yalnız 1920-ci illərdə, Turin Konservatoriyasının professoru, bütün ömrü boyu Vivaldinin əsərlərini axtaran San Martino monastırının kollecinin arxivində böyük bəstəkarın çox sayda səsləndirməsini, 300 konsertini və 19 operasını tapdı. Vivaldinin dağılmış əlyazmaları hələ də tapılır və Gentile'nin fədakar işi Frederico Sardelia'nın "The Vivaldi İşi" romanının mövzusudur.
4. Əsəri olmadan bir piyanistin ibtidai təhsili belə ağlasığmaz olan Johann Sebastian Bach, həyatı boyu indiki bəstəkar kimi yüzdən birini də tanımadı. Mükəmməl bir orqanist olan o, daima şəhərdən şəhərə köçmək məcburiyyətində qaldı. Bachın layiqli bir maaş aldığı illər yaxşı bir dövr sayılırdı və vəzifə müəllifi olduğu əsərlərdə səhv tapmadılar. Məsələn, Leypsiqdə ondan çox uzun olmayan, opera kimi olmayan və "tamaşaçılarda qorxu oyatdıqlarını" tələb etdilər. İki evlilikdə, Bachın 20 uşağı var idi, bunlardan yalnız 7-si sağ qaldı.Bəstəkarın ölümündən yalnız 100 il sonra, musiqiçilərin və tədqiqatçıların əsərləri sayəsində geniş xalq Baxın istedadını yüksək qiymətləndirdi.
5. Alman bəstəkarı Christoph Willibald Gluck-un Parisdəki işi (1772 - 1779) illərində "glukistlər və pikçinçilərin müharibəsi" adlandırılan bir qarşıdurma başladı. Digər tərəfi İtalyan bəstəkarı Piccolo Piccini şəxsiyyətləşdirdi. Mübahisənin mahiyyəti sadə idi: Gluck operanı, içindəki musiqi drama tabe olması üçün islah etməyə çalışırdı. Ənənəvi operanın tərəfdarları qarşı idilər, lakin Gluck səlahiyyətinə sahib deyildilər. Buna görə də Piccini-ni özlərinə bayraq etdilər. Komik İtalyan operaları bəstələyib və Parisə gəlməmişdən əvvəl heç bir müharibə olduğunu eşitməyib. Xoşbəxtlikdən, Piccini sağlam bir insan oldu və Gluck ilə isti münasibətlər qurdu.
6. “Simfoniya və Kvartetin Atası” Joseph Haydn, qadınlarla çarəsiz qalsın. 28 yaşına qədər, əsasən çıxılmaz yoxsulluq üzündən subay kimi yaşayırdı. Sonra dostunun kiçik qızına aşiq oldu, amma Haydnın evlənməsini istəməyə hazırlaşdığı gündə qız evdən qaçdı. Baba musiqiçiyə 32 yaşında olan böyük qızı ilə evlənməyi təklif etdi. Haydn razılaşdı və əsarətə düşdü. Arvadı israfçı və mübahisəli bir qadın idi və ən əsası, ərinin musiqi axtarışlarına xor baxırdı, baxmayaraq ki, ailənin yeganə gəliri onlar idi. Maria notalardan bükmə kağızı və ya qıvrım kimi istifadə edə bilərdi. Haydn özü qocalığında bir sənətçi ilə evliliyinin və ya bir ayaqqabıçı ilə evlənməsinin onunla maraqlanmadığını söylədi. Daha sonra Haydn Şahzadə Esterhazy-də işləyərkən Antonio və skripkaçı və müğənni evli cütlük Luija Polzelli ilə tanış oldu. Luigi cəmi 19 yaşında idi, lakin, görünür, onsuz da zəngin bir həyat təcrübəsi var idi. Onsuz da 47 yaşında olan Haydn-a lütfü ilə verdi, amma bunun müqabilində həyasızcasına ondan pul çıxartmağa başladı. Populyarlıq və firavanlıq, ümumiyyətlə ehtiyac duyulmayanda da Haydn'a gəldi.
7. Rusiyada populyar olan Antonio Salierinin Wolfgang Amadeus Mozartı istedadına və müvəffəqiyyətinə həsəd apardığı üçün zəhərlədiyi əfsanəsi, yalnız İtaliyada Peter Schaeffer'in Amadeus pyesi İtaliyada nümayiş olunduğu 1980-ci illərdə bilinirdi. Aleksandr Puşkinin "Mozart və Salieri" faciəsi əsasında səhnələşdirilən tamaşa İtaliyada qəzəb fırtınasına səbəb oldu. Mozart və Salieri arasındakı ziddiyyət haqqında dedi-qodu sonuncunun həyatı zamanı ortaya çıxdı. Salieri, ən çox, məkr və intriqalara aid edildi. Ancaq bu söz-söhbətlər də Motsartın atasına yazdığı yalnız bir məktubdan irəli gəlirdi. Mozart, Vyanada çalışan bütün İtalyan musiqiçilərindən topdan və pərakəndə satışdan şikayət etdi. Mozart və Salieri arasındakı münasibət, qardaş olmasa da, olduqca səmimi idi, "rəqibin" əsərlərini məmnuniyyətlə ifa etdilər. Müvəffəqiyyət baxımından Salieri tanınmış bir bəstəkar, dirijor və müəllim, zəngin bir insan idi, hər hansı bir şirkətin ruhu idi və heç də tutqun, misantrop hesablamırdı. Motsart, qəpiksiz, nizamsız münasibətlərdə batmış, əsərlərini düzəldə bilməyən Salieriyə həsəd aparmalı idi.
8. Açıq saçlı xor konsertinin yaradıcısı Dmitri Bortnyansky, İtaliyada oxuyarkən Vətənə kömək üçün səfərbər oldu. Dmitri Stepanoviç Bortnyanskinin orada olduğu vaxt Venesiyaya gələn qraf Aleksey Qriqorieviç Orlov, bəstəkarı İtalyan konsulu Marutsi ilə gizli danışıqlara cəlb etdi. Bortnyansky, Orlovun onu yüksək cəmiyyətə təqdim etdiyi qədər uğurla danışıqlar apardı. Bortnyansky, parlaq bir karyera quraraq həqiqi dövlət məclis üzvü (general) vəzifəsinə çatdı. Və "Rəbbimiz Sionda izzətlidirsə" deyə general rütbəsi almadan əvvəl yazmışdı.
9. Ata Ludwig van Bethoven, ehtirasla oğlunun Mozartın yolunu tutmasını istədi. Məhkəmə kilsəsinin müğənnisi gündə bir neçə saat kiçik bir oğlanla dərs alırdı. Bəzən anasının qorxusuna görə gecə dərsləri təşkil edirdi. Ancaq oğlunun ilk konsert çıxışından sonra Johann Bethoven musiqi qabiliyyətlərinə marağını itirdi. Buna baxmayaraq, musiqiyə verilən böyük diqqət Lüdviqin ümumi təhsilinə təsir etdi. Heç vaxt ədədi çoxaltmağı öyrənmədi və çox az almanca punktuasiya bilirdi.
10. Niccolo Paganini bir vaxtlar skripkasının simlərini qırmağa başladığı və yalnız bir simli ifa edərək ifasını tamamlaya bildiyi əfsanə iki köklüdür. 1808-ci ildə skripkaçı və bəstəkar Napoleonun bacısı Şahzadə Eliza Bonapartın saray musiqiçisi olduğu Florensiyada yaşadı. Paganininin olduqca ehtiraslı bir əlaqəsi olduğu şahzadə üçün bəstəkar iki tel üçün yazılmış "Aşk səhnəsi" də daxil olmaqla bir neçə əsər yazdı. Sevilən olduqca məntiqlə bəstəkarın bir simli üçün bir şey yazmasını tələb etdi. Paganini Napoleon hərbi sonatasını yazaraq ifa edərək arzusunu yerinə yetirdi. Burada, Florensiyada, Paganini konsertə bir şəkildə gecikdi. Çox tələsik skripkanın sazlığını yoxlamadan tamaşaçıların qarşısına çıxdı. Tamaşaçılar, həmişə olduğu kimi qüsursuz şəkildə ifa olunan Haydnın “Sonata” sını dinləməkdən məmnun idilər. Yalnız konsertdən sonra skripkanın fortepianodan daha yüksək bir tonda düzəldildiyi aşkar edildi - Paganini, ifası zamanı Sonatanın bütün barmaqlarını dəyişdirdi.
11. Rusiyanın Gioacchino, 37 yaşında, dünyanın ən populyar, varlı və məşhur opera bəstəkarı idi. Onun sərvəti milyonlarla sayılırdı. Bəstəkar “İtalyan Mozartı” və “İtaliyanın günəşi” adlanırdı. Karyerasının ən yüksək dövründə dünyəvi musiqi yazmağı dayandırdı, özünü kilsə melodiyaları və müəllimliyi ilə məhdudlaşdırdı. Dahi bəstəkarın yaradıcılıqdan bu qədər kəskin şəkildə uzaqlaşması üçün müxtəlif izahlar irəli sürülmüş, lakin heç biri sənədli təsdiqini tapmamışdır. Bir şey dəqiqdir: Gioacchino Rossini, qəbiristanlıqdakı musiqi stendində işləyən həmkarlarından daha zəngin olmaqla bu dünyanı tərk etdi. Bəstəkarın vəsiyyət etdiyi vəsaitlə, bəstəkarın məmləkəti Pesaroda bir konservatoriya quruldu, gənc bəstəkarlar və librettistlər üçün mükafatlar təsis edildi və Rossininin böyük populyarlıq qazandığı yerdə qocalar evi açıldı.
12. Franz Schubert sağlığında məşhur Alman şairlərinin misraları əsasında yazılan bir mahnı müəllifi kimi tanınıb. Eyni zamanda səhnəni görməyən 10 opera və orkestrin heç vaxt ifa etmədiyi 9 simfoniya yazdı. Üstəlik, yüzlərlə Schubertin əsərləri çap olunmamış qaldı və əlyazmaları bəstəkarın ölümündən on illər sonra tapılmağa davam etdi.
13. Məşhur bəstəkar və musiqi tənqidçisi Robert Schumann ömrü boyu şizofreniya xəstəliyindən əziyyət çəkirdi. Xoşbəxtlikdən, xəstəliyin alovlanması nadir hallarda baş verdi. Ancaq xəstəlik özünü göstərməyə başladısa, bəstəkarın vəziyyəti çox ağır oldu. Bir neçə intihara cəhd etdi, bundan sonra özü bir psixiatriya xəstəxanasına getdi. Bu cəhdlərdən birindən sonra Schumann heç vaxt xəstəxanadan çıxmadı. 46 yaşında idi.
14. Franz Liszt Paris Konservatoriyasına qəbul edilmədi - xariciləri qəbul etmədi - və bir bəstəkar və pianoçu karyerasının Fransız mərhələsi salonlarda çıxışlarla başladı. 12 yaşlı Macarın istedadının pərəstişkarları ona ən yaxşı orkestrlərdən birinə sahib olan İtalyan Opera Evində bir konsert verdi. Gənc Ferencin solo ifa etdiyi hissədən sonra nömrələrdən birində orkestr vaxtında girmədi - musiqiçilər gənc virtuozun ifasını dinlədilər.
15. Giacomo Puccini'nin məşhur "Madame Butterfly" operası hazırkı formasını dərhal uzaqlaşdırdı. Madam Butterfly'in 17 fevral 1904-cü ildə Milandakı alla Scala Teatrounda təşkil edilən ilk tamaşası uğursuz oldu. İki ay ərzində bəstəkar əsərini ciddi şəkildə yenidən düzəltdi və artıq may ayında Madam Butterfly böyük bir uğur qazandı. Lakin bu, Puççininin öz əsərlərini yenidən işləməkdə ilk təcrübəsi deyildi. Bundan əvvəl "Tosca" operasını qurarkən içərisinə tamamilə yeni yazılmış bir ariya əlavə etdi - əsas rolu oynayan məşhur müğənni Darkla öz ariyasını oxumaq istədi və əldə etdi.
16. Lüdviq van Bethoven, Franz Schubert, məşhur Avstriya bəstəkarı Anton Bruckner, Çex bəstəkarı Antonin Dvořák və başqa bir avstriyalı Qustav Mahler doqquzuncu simfoniyalarında işlərini bitirdikdən dərhal sonra öldülər.
17. Sözdə. Qüdrətli ovuc, Təvazökar Mussorgski, Alexander Borodin, Nikolai Rimsky-Korsakov və digər mütərəqqi bəstəkarların daxil olduğu rus bəstəkarlarının birliyi idi. "Belyaevski dairəsi" nin fəaliyyəti daha az bilinir. Ancaq məşhur xeyriyyəçi Mitrofan Belyaevin himayəsində, demək olar ki, bütün rus bəstəkarlar 1880-ci illərdən bəri birləşmişdir. Müasir dildə desək həftəlik musiqi axşamları keçirildi. konsert turları, qeydlər həqiqətən sənaye miqyasında yayımlandı. Yalnız Leipzigdə Belyaev, Rus bəstəkarlarının 512 cildlik həcmində əla keyfiyyətdə özünə bir milyon rubla başa gələn notlarını nəşr etdi. Rus qızıl mədənçisi ölümündən sonra da bəstəkarlarından ayrılmadı. Qurduğu vəqf və nəşriyyata Rimski-Korsakov, Anatoliy Lyadov və Alexander Glazunov rəhbərlik edirdilər.
18. Avstriyalı bəstəkar Franz Leharın dünya şöhrətli “Merry Dul” operettası gün işığını görməmiş ola bilər. Lehárın əsərini səhnələşdirdiyi Vyana teatrının direktoru "an der Wien" məşqlərə və tamaşalara pul ödəməsinə baxmayaraq tamaşa ilə pis davrandı. Dəstlər və geyimlər mövcud olanlardan hazırlanırdı, gecə məşq etməlidilər. İş o yerə çatdı ki, premyera günü o, Lehara tamaşadan imtina etməsi və teatrı ədəbsiz bir oyunla şərəfləndirməməsi üçün pul verməyi təklif etdi. Bəstəkar onsuz da razılaşmağa hazırdı, amma işlərinin boşa getməsini istəməyən ifaçılar müdaxilə etdilər. Şou başladı. Onsuz da ilk akt bir neçə dəfə alqışlarla kəsildi. İkincisindən sonra ayaqda alqışlandı - tamaşaçılar müəllifi və aktyorları çağırdılar. Tərəddüd etməyən bir şey, Lehar və ifaçılar ilə birlikdə teatr direktoru baş əymək üçün çölə çıxdı.
19. Fransız bəstəkarı Maurice Ravel tərəfindən 20-ci əsrdə musiqili bir klassik halına gələn Bolero əslində tipik bir sifarişli bir əsərdir. 1920-ci illərdə məşhur rəqqasə İda Rubinşteyn (Raveldən hansı hüquqları tələb etməli idi, tarix səssizdir) ispan bəstəkarı İsaak Albenizin “Iveria” əsərini rəqsləri üçün hazırlamağı tələb etdi. Ravel sınadı, amma tez bir zamanda ehtiyac duyduğu musiqini təkbaşına yazmağın daha asan olduğunu anladı. "Bolero" belə yarandı.
20. “Silva” və “Sirk Şahzadəsi” nin müəllifi İmre Kalman karyerasının əvvəlində “ciddi” musiqi yazdı - simfoniyalar, simfonik şeirlər, operalar və s. Tamaşaçılar onları həvəslə qəbul etmədilər. Macar bəstəkarının öz etirafına görə, ümumi zövqlərə baxmayaraq operettalar yazmağa başladı - simfoniyalarımı bəyənmirlər, operettalar yazmağa razıyam. Sonra müvəffəqiyyət ona gəldi. Macar bəstəkarının operettalarından mahnılar premyeralardan bir gün sonra küçə və meyxanaya çevrildi. "Hollanda" operettası Vyanada 450-dən çox tamaşa göstərmişdir. bəstəkarlar üçün çox nadir bir hal: Kalman ailəsi Vyanada açıq bir evlə gerçək bir sarayda yaşayırdı. hər gün qonaq qəbul etmək.
